-CG1. Reconocer y analizar los mecanismos y estructuras de funcionamiento de los textos literarios.
-CG9. Adquirir la formación necesaria para proseguir la investigación en los campos de Teoría de la Literatura y de los diferentes ámbitos de la Literatura Comparada, así como en otras áreas de Humanidades y Ciencias Sociales.

-CT7. Planificar y gestionar informaciones y tiempos.
-CT8. Desarrollar la creatividad.
-CT9. Mejorar la capacidad comunicativa oral y escrita en la lengua materna.
-CT11. Ser capaz de elaborar, programar y gestionar proyectos en el ámbito de las ciencias humanas y sociales.

-CE9. Interrelacionar los distintos movimientos culturales con el contexto social y antropológico. .
-CE15. Elaborar y desarrollar estudios y textos de distinta tipología.
-CE18. Conocer y juzgar estéticamente los recursos y elementos de la creatividad literaria.
-CE23. Desempeñar labores profesionales de crítica literaria en los medios de comunicación.
-CE24. Desempeñar labores de actividad creativa y docente en talleres y escuelas de creación literaria.
-CE9. Interrelacionar los distintos movimientos culturales con el contexto social y antropológico. .
-CE15. Elaborar y desarrollar estudios y textos de distinta tipología.
-CE18. Conocer y juzgar estéticamente los recursos y elementos de la creatividad literaria.
-CE23. Desempeñar labores profesionales de crítica literaria en los medios de comunicación.
-CE24. Desempeñar labores de actividad creativa y docente en talleres y escuelas de creación literaria.

Las actividades formativas que se detallan a continuación y se distribuyen del modo siguiente: 6 créditos ECTS (Clases presenciales: 2 créditos ECTS; Actividad Tutelada: 1 crédito ECTS; Trabajo autónomo: 3 créditos ECTS) = 150 horas de trabajo:
-75 horas de trabajo con el profesor (50%): Clases magistrales: explicación de los conceptos teóricos de las materias; presentación de los instrumentos de análisis, así como de su aplicación. Clases prácticas: propuesta, orientación y revisión de cuestionarios; trabajos críticos de documentos; análisis de textos; descripción de datos; ejercicios de argumentación y composición de temas correspondientes a las materias del Módulo; exposiciones orales.
- 75 horas de trabajo autónomo (50%): Las 75 horas de trabajo autónomo del alumno (individual y en equipo) se destinarán a la realización de las actividades anteriores y preparación de exámenes

Se plantea en esta asignatura el conocimiento de las herramientas fundamentales para el análisis de los textos dramáticos, sus caracteres y su naturaleza. De manera sustancial, se incidirá en los elementos de la creatividad aplicados a la dramaturgia

Los generales de acceso al Grado

- Proporcionar al estudiante instrumentos para el entendimiento de la relación entre autor, texto dramático y público.
- Dotar al estudiante herramientas para entender la naturaleza crítica y creativa de los textos dramáticos.
- Conocimiento del proceso de escritura dramático y de sus tipologías textuales.
- Metodología de análisis crítico de los textos dramáticos.

1. El texto dramático: caracteres generales y especificidad.
2. La comunicación dramática: texto, representación y espectáculo.
3. La acción dramática y sus componentes: estructura, enunciación, espacio y tiempo.
4. El personaje dramático
5. Historia del texto teatral y de los géneros dramáticos.
6. Dramaturgia y escritura dramática.

-Examen final: 30%.
-Trabajos prácticos y tutelados: 40%.
-Participación en el taller de dramaturgia y escritura dramática: 30%.

-ALONSO DE SANTOS, J. L.: Manual de teoría y práctica teatral, Madrid, Castalia, 2007.
-GARCÍA BARRIENTOS, J. L.: Cómo se comenta una obra de teatro, Madrid, Síntesis, 2001.
-GARCÍA BARRIENTOS, J. L.: Teatro y ficción, Madrid, Fundamentos, 2004.
-LEACH, R., Theatre Studies, New York, Routledge, 2013.
-OLIVA, C. y TORRES, F.: Historia básica del arte escénico, Madrid, Cátedra, 2012.